L’aisance donne :

– la légèreté, qui rend facile l’écoute et qui permet d’aller dans la profondeur, sans être pesant;

– l’adaptabilité, qui permet de faire face aux imprévus et de prendre des risques avec confiance;

un chemin pour aller dans la puissance des histoires sans se crisper.

Les dimensions clownesques permettent de vivre intensément certains personnages et leurs humeurs, tout en restant conteur, sans risquer de « glisser dans le théâtre », dans la juste démesure des situations.

Déroulé du stage :

Après un échauffement corporel et vocal, nous explorerons :

– quelques pratiques qui favorisent l’aisance et le centrage;

– la fantaisie de chacune et chacun, à travers divers éclairages qui favoriseront la multiplicité d’expressions d’un même passage de conte.

Nous nous appuierons :

– les un·e·s sur les autres, pour sortir de nos habitudes et de nos limites, pour explorer les terres fertiles et inattendues de nos fantaisies personnelles;

– sur les spécificités de chaque conte, pour ouvrir des possibilités qui mettent notre expressivité au service du développement de l’histoire.

Au programme :

– corps, postures, gestes… ;

– voix ;

– regards, expressions…